Lost in translation. Vivan los japos.

Mitsuru.





Lost in translation. Japón-Ee.Uu. 109min??? La ciudad que nunca duerme...

¿Quién no duerme? ¿la ciudad entera? ¿todos los japos de la ciudad? ¿sólo los guiris de la ciudad? o... ¿sólo los guiris memos de la ciudad?... quien sabe...

Es una película con varias claves:
a) el guión es lo mejor... hace pensar y con esto me conformo... quizá no haga pensar a todo el mundo... supongo que habrá quien se ponga a verla y no la acabe... a mi me hizo pensar y aguanté hasta el "written and directed by Sofia Coppola"... quien podía haber escrito alguna escena más y haber conmocionado al personal pero supongo que de eso se trata... supongo que ella pretendía hacer pensar, que el espectador saque lo que quiera de la peli...
b) los dos actores son megafamosos y aquí hacen papeles peculiares... quedan bien, se complementan bien... aunque también tienen escenas en plan lucirse...
c) la ciudad manda... si quieres saber como es la peña de Tokio, o mejor dicho, si quieres saber algunas de las múltiples movidas que puedes encontrarte por Tokio esta peli es un buen manual... y supongo que esto es lo que más me triunfó de ver... una ciudad llena de gente y de posibilidades diferentes a las occidentales... yo no sabía que la peli transcurría entera en Japón... mia que está lejos Japón...

La verdad es que es una peli de la que no puedo escribir mucho más porque cómo transcurre y cómo te deja es la verdadera clave... no sabes qué va a pasar en la relación de los protagonistas y ese es su intríngulis principal... si digo quién me cae mejor o lo que creo que debería haber hecho uno de ellos ya diría demasiado... sólo diré que ambos me parecen un poco memos... pero tiene que haber seres humanos de todos los colores, tamaños y carácteres... en el fondo me gustó que fueran un poco memos, no es la típica historia americana guay... ni mucho menos... y tampoco es la típica peli clásica, hubieron varias escenas en las que pensé: "está rodado en plan clásico tiene que pasar algo clásico"... pero no ocurrió en ninguna de las escenas en que lo pensé...

Y lo último: la música ayuda a meterse en la historia... vi la peli en casa de unos amigos, durante una escena pensé "la música pega" y dos o tres escenas después uno de los amigos dijo "la música está acertada"... la verdad es que sí... y menos mal porque si no habrán todavía más seres humanos que se pongan a verla y no la acaben... no es una peli hecha para entretener... a no ser que te guste Tokio...

Misery. Si nieva no conduzcas.

Musa.




Misery. 1990. Ee.Uu. 107min??? Telefonista profesional.

Descubrí a Kathy Bates en la serie A dos metros bajo tierra y la investigué... tiene un oscar y un globo de oro por Misery... por algo será... habrá que verla... y la he visto...

Si que se sale si... triunfa por todos los lados... va dando sus pasitos... vas viendo cómo actúa... tiene algo dentro y lo tiene que sacar... y ale, a bailar... una gran actriz... una persona que sabe actuar y crear expresiones contundentes... aunque algo que extrañamente captó mi atención fue la textura de su pelo (creo que es la primera peli en la que me pasa)... eso también nos muestra el tipo de persona que es... una buena peli tiene esos detalles (supongo que el vestuario de Gloria Gresham será el responsable de ese detallazo)... resumiendo: una actriz de esas que llenan la pantalla... y no sólo porque pone caritas bonitas... su papel en la película tiene muy poco que ver con el de la serie... guaja Kathy...

Párrafo pa leer al estilo manchego: Pero ob-piamente la peli es muchíísmo más que la Kathy Bates... el director es Rob Reiner... cuando lo vi en los letreros pensé: si este es uno bueníísmo, pero ¿quién es chorra?... al poco me vino a la cabeza, uuu si es el de una de las grandes, es el de La princesa prometida copón... habrá que ver más del tío éste que paece que hace un poco de tó...

Y la gran sorpresa fue ver a James Caan el primero de los créditos... no es mi favorito pensé, aunque quién sabe... y va y el tío lo vive, lo borda, lo clava, se sale y mucho... sin duda el mejor papel que le he visto... supera al de El padrino y sobretodo al de Los aristócratas del crimen...

Lo otro que también sabía antes de verla era que era un libro de Stephen King... un tío que puede escribir sobre cárceles o secuestros o sucesos paranormales... no vas a ver gente corriente y au...

Y poco más que decir... sólo un par de detalles:
a) llega un punto de la peli en que ya no sabes cómo va a acabar la escena... esto te lleva a olvidarte de la duración de la peli, tiene su propio ritmo y no importa que en el exterior pasen 90 o 120 minutos... estás metida en ella y punto... muy grande.
b) en el videojuego Guild Wars la prota seria una guardabosques-guerrera... tiene dominio de bestias y dominio del martillo al máximo... grandes escenas en las que lo demuestra...
c) la pongo en esta sección aunque no me he leído el libro porque obpia-mente fue primero un libro y luego una peli... y porque el susodicho escritor a dado mucho juego al cine... y porque como es mi blog me sale... gratis ponerlo...

Banderas de nuestros padres. Los reyes de la montaña.

Dori.



Banderas de nuestros padres. Ee.Uu. 2006. 110min?? Para mear y no echar gota.

Aki está la más que merecida sección del tio Clint... Clint Eastwood... uno de los grandes...

¿Quién no ha jugado de pequeño al "rey de la montaña"?... joder que cambio cuando los que juegan son los adultos...

Pues sí hombre sí... los seres humanos van a la guerra... mueren por unas movidas... se convierten en heroes por unas movidas... la suerte decide qué movida le toca vivir a cada uno... eso es lo que mejor explicita esta película... los seres humanos en guerra (a partir de la segunda guerra mundial se ve demasiado claro) ya no son seres humanos... son miniseres al descubierto, indefensos ante tantas jodidas armas arrasadoras... en cualquier momento pueden recibir una patada en el culo... o en el cerebro... y pum...

Pero si algo me gustó de la peli es la línea tío Clint... él sigue en su linea... o sea, sus pelis no van sobre un tema y au... sus pelis tratan varios temas... relaciona los temas con escenas de crack... de historiador reflexivo y crítico... aunque en esta peli no me resultó demasiado crítico aunque tampoco me resultó poco crítico...

¿Qué temas se relacionan? los soldados en el campo de batalla, en la guerra y los ciudadanos en las ciudades, en la paz... cada grupo tiene sus propias banderitas... ¿cómo se relacionan las banderitas? hipócritamente... parece que los soldados añoren la paz y los ciudadanos añoren la guerra... es algo confuso pero es lo que muestra la peli... la guerra no se acaba hasta que se gana y la paz no da ni beneficios ni emociones fuertes...

Parece que la historia es real... lo que me plantea varios interrogantes: ¿tan jodidamente egocéntricos son los norteamericanos que no se preocupan por lo que no les afecta? ¿quién maneja los medios de comunicación? ¿la peña no tenía noticias de que la guerra era mundial? ¿creían que su enfrentamiento con los japoneses era lo único y definitivo? ¿cómo pueden regocijarse de vivir en el mejor lugar del mundo mientras más de medio mundo está en guerra? ¿por qué los psicópatas prefieren contar mentiras con glamour y patriotismo en lugar de contar la verdad?

Ya sé que es una situación dificil pero los deseos de Hittler hubieran chocado con los de los estadounidenses antes o después... pero esto la sociedad no lo tenía claro... los dirigentes del pueblo estadounidense necesitaban dinero porque la sociedad no comprendía el nivel de la guerra, de la situación global... los norteamericanos prefieren quedarse en su burbuja de amos del mundo... su burbuja de seres inmejorables que pueden superarlo todo... jodidos ingenuos... pero sobretodo jodidos psicópatas...

La imagen que me gustó fue en la que al prota le echan un líquido rojo en el postre y él se acuerda de la sangre, de la batalla, de la locura... los seres vivos asociamos cosas y los cracks dirigiendo nos lo saben enseñar guajamente... ese Clint

El perfume. Olores a espuertas.

Musa.



El perfume. 2006. Alemania. 147min?? La belleza está en el interior... de las fosas nasales.

Gran producción (los alemanes se alían con franceses y españoles)... no podía ser de otra forma... Patrick Susckind y su Jean Baptiste Grenouille se lo merecían...

Se salva principalmente por la escenografía y el vestuario que te mete en la época y te hace reconocer el ambiente en el que vivió el gran prota Jean Baptiste... y por las posibilidades que ofrecen las técnicas actuales para mover la cámara con gruas, helicópteros y demás movidas que permiten ver los parajes así como las técnicas digitales que permiten representar buenos detalles microscópicos.

Al haber leído el libro no puedes dejar de pensar "qué y cómo van a contar en la pantalla de esta historia tan especial y tan diferente"... el director, coguionista y comúsico de la película Tom Tykwer nos lo cuenta a su manera... y el resultado es una buena peli... que putada que no sea una superpeli...

Cada cual tendrá su opinión... para mi en conjunto es buena aunque queda corta... quiere ser muy fiel a la novela pero sin profundizar en la mente de Grenouille... si la novela está contada por una tercera persona ¿por qué no puso voz en off a piñón? las pelis no son sólo imágenes... la narración importa... las obsesiones del prota quedan poco explicadas... en este sentido se aleja de lo que recuerdo de la novela...

Es lo chungo de adaptar al cine una obra literaria de la magnitud de "El perfume"... a nadie le gustará del todo el resultado si ya la has leído... porque el libro es demasiado auténtico, fascinante y sorprendente...

Hay aspectos que no entiendo que no los dejara como en el libro... como lo del olor de la cuenca del brazo... o como lo de los años de soledad total... o como la fealdad general de Jean Baptiste... el prota tenía que haber tenido cicatrices por doquier... eso sí, el actor, Ben Whishaw, me triunfó bastante... pero sí, le faltaban cicatrices... y Alan Rickman y Dustin Hoffman le dan un toque a la peli pero no les quedan demasiado bien los papeles... ¡¡¡que estaban en la Francia del siglo XVIII copón!!! no tenían que actuar como hollywoodienses...

Seguro que cada uno tendrá su interpretación del libro... yo la hubiera adaptado con mucha voz en off para hacerla más comprensible... la peli queda un poco irreal comparada con el libro porque las cosas claves te las sueltan con cuentagotas... y esto conduce a que la escena apoteósica final queda bastante irreal... ea...

Bueno si te ha gustado la peli tira a leerte el libro porque se lee sólo... y si no te ha gustado la peli tira a leerte el libro porque te abrirá la mente de otra forma...

Las partículas elementales. ¿Son los corpúsculos de Krause?

Musa.



Las partículas elementales. 2006. Alemania. 104min?? Elementalmente sociales... elementalmente individu@s.

Por fin he visto esta película basada en el libro, que me marcó en mi juventud, de Michel Houellebecq Las partículas elementales... cuando tuve noticia de que de la peli se iba a encargar un alemán flipé... entendí que el libro tiene aspectos universales, extrapolables a otras culturas... pero ¿cómo coño iba a hacerlo? ¿un alemán hablando de franceses?... con lo orgullosos que son los europeos... y es que el libro versa ante todo de los franceses... supuse que la cosa resultante seria rara... pero antes o después la vería...

Efectivamente el resultado es raro... resulta que la peli transcurre en casa de los alemanes... aún pensando en el reich y el nazismo en lugar de pensar en las libertades conseguidas por el pueblo francés... en fin que el asunto queda raro... y sosete...

Pese a lo raro del resultado la peli me gustó... se centra en las experiencias demoledoras que acumulan los protagonistas... y puede dar que pensar sobre la contingencia humana, sobre los acontecimientos elementales que pueden marcar las vidas humanas... pero no es que profundice demasiado... si me gustó fue porque siguen siendo los protagonistas de la novela los que hilan la peli y me mantuvieron atento, espectante a lo que iba a contarme el director y guionista alemán Oskar Roehler... y pude ver algunos de los acontecimientos elementales que determinan a los protas...

Por supuesto que yo hubiera contado otras cosas... Michael hubiera sido más protagonista y Annabelle hubiera sido la ostia... pero ea... el alemán hizo otra cosa... y hubiera contado la muere de la abuela de Michael en vez de la de Bruno... y sobretodo hubiera hecho un final apoteósico, al estilo final de A dos metros bajo tierra ((serie guaja-guaja para el corazón)) con el anexo del libro... que el alemán lo resumió a unos párrafos con voz en off (por no decir que lo ignora casi por completo)... al estilo alemán... y hubiera hecho mazo de cosas diferentes... pero ea... no tengo tanta pasta... y prefiero soñar con que puedo crear mis propios guiones... y eso, en parte, lo aprendí leyendo el libraco guapo como pocos... que como buen elemento social que soy conocí por un colega...

La ambientación y el ritmo me parecieron bien... pero el casting barre para lo comercial, se aleja bastante de la imagen que te haces de los protas literarios... y sin duda lo que hubiera aumentado exponencialmente es la voz en off... no se puede hacer una peli de un libro tan rallante y no contar los pensamientos de los protagonistas... su visión del mundo no llega al espectador todo lo que podría llegar... en el libro las visiones de los protas son muy críticas, en la peli las visiones de los protas son sosas, como llevadas por la corriente, demasiado fáciles de comprender...

En fin, también tengo que decir que hace años que leí el libro y no me acuerdo de demasiado... pero el libro azota, la peli transcurre pacíficamente... y es que si has leído el libro la peli se queda muy escasa...

Mi recuerdo más querido del libro, uno de los recuerdos que me hacen pensar que algún día me lo volveré a leer, es que en un momento dado de la vida de Bruno comencé a leer y no paré de llorar de la risa durante dos o tres páginas... me partía tanto que me caían las lágrimas a chorros... en la peli el alemán podría haberlo suprimido pero no, me sacó unas cuantas sonrisillas con un par de escenas... con algo de voz en off hubiera sido otra cosa...

Testigo de cargo. Mucho más que leyes.

Musa y Mitsuru... una gran pareja, como las parejas de la peli...



Testigo de cargo. 1957. Ee.Uu. 114min?? ¡¡Vaya par de parejas!!

Cada ser humano tiene su montón de: "una primera vez en la vida que..."... lo mismo nos ocurre a los felinos... con esta película nos vimos ante la primera peli en la que, justo tras el rótulo "the end", una voz en off nos pide encarecidamente que no contemos el final de la peli a nuestros conocidos por el bien de nuestros conocidos... nos recuerdan que el cine es imaginación y una peli como esta te hace imaginar posibilidades hasta el final... y si sabes el final la imaginación disminuye... cada uno debe permanecer abierto ante las posibilidades hasta el jodido final... cada uno debe tomársela como quiera, como una peli seria de misterio o como una peli cómica de enredo...

Nosotros la vimos sin tener ni idea del argumento... ¡qué lujo!... y el maestro Wilder nos encandiló... los actores nos encandilaron... igual que anteriormente Wilder había sido encandilado por la maestra Agatha Christie (autora de la obra teatral que es el origen de esta peli) y se vio abocado a reescribir, junto Harry Kurnitz, esta trama tan auténtica...

Lo que más me gusta de Billy es su capacidad para generar relaciones personales diferentes... mejor aún relaciones personales atípicas del cine, del buen cine, del cine correcto, del cine comercial... Billy siempre es diferente... Billy siempre se guarda una sorpresica en la manga o en el camal...

La sorpresa favorita de estos gatunos no es el final y au... la sorpresa es ver como una peli de juicios, de abogados, de coartadas y de leyes puede verse como una peli de dos parejas que se quieren y se odian... y cuando se cierra la peli os aseguro que nuestra impresión principal fue "¡cómo han evolucionado las parejas!"... ya te digo... pero a esto le tenemos que poner nuestro acento crítico: las parejas comerciales del cine son las que aparecen en los primeros rótulos, en este caso Tyrone Power y Marlene Dietrich... y aunque ella esté soberbia no creemos que esta pareja sea la protagonista... los protagonistas son los maduritos Charles Laughton y Elsa Lanchester... sobretodo él es el actor protagonista, guía toda la puta peli con su megaactuación, sus megatablas de actor consagrado... y sin embargo sale en los créditos como el tercero... ea... supongo que hasta Billy tenía que agachar las orejas ante los reclamos de los productores y demás peña manirota...

Cómo no, la peli la vemos así por nuestra visión filosófica... ¿qué es capaz de hacer una mujer en una cultura ajena? ¿qué es capaz de hacer una mujer entregada a su cultura? ¿qué es capaz de hacer un hombre que no sabe hacer la "o" con un canuto?... ¿a quién es capaz de defender un señor (Sir) inglés?... los seres humanos están delimitados por las circunstancias y por sus propias experiencias y convicciones... los felinos notamos eso aunque entornemos los ojos de vez en cuando...

León, el profesional. La leona aprende.

Dori.



León, el profesional. 1994. Francia. 110min?? ¡Vaya personajes!

Peliculón que recomiendo a cualquiera... ¿por qué? porque la vida es dura, hay que pelear... y a cada uno le afecta de una manera... y la afronta de una manera... y nunca se sabe cuando se va a aprender algo nuevo...

El guión me sorprendió... pocos personajes entrelazan sus vidas en una historia exagerada que probablemente sólo se ve en el cine... para eso está el cine... para contar historias originales... Luc Besson se la saca de la manga, la escribe y la dirige... y triunfa el conjunto... una película dura... la vida es dura...

Los actores superan al guión, al director, al músico... y a las madres que los parieron... de momento es la mejor actuación que le he visto a Jean Reno... y eso que en "Los visitantes(no nacieron ayer)" se sale... también es la mejor que le he visto a Natalie Portman... y eso que en "Heat" es la ostia... y el que sigue en su linea brutal de interpretación es Gary Oldman... no le he visto ninguna normalita... los actores consiguen que te llegue la historia... te invitan a verla una y otra vez...

No es la típica historia de organización... y por eso me triunfó tanto... el concepto de la organización abarca tanto que el número de historias que puede producir es más grande que la catedral de Burgos... en esta peli la organización me sorprendió... quiere meter el dedo en otra llaga... las redes de la organización hacen surgir llagas por cualquier parte... la corrupción y el poder llaman a cualquier puerta... quizá a la de tu vecino el de la corbata... o al del chandal... o al de las gafas de sol... quién sabe... la vida es dura... la leche es blanca... y las plantas hay que cuidarlas...

PD: con esta peli aprendí que es posible subirse por las paredes...

Apocalypse now, redux. Maneras de vivir.

Dori.



Apocalypse now, redux. 1979. Ee.Uu. 153min?? Espectáculo y reflexión.

No vi en su momento la película, vi hace pocos años esta versión ampliada del director... y me maravilló, me marcó, me impactó... me parece un gran espectáculo, una mega producción pero que incluye escenas de reflexión humana... ¿qué coño tiene la guerra? ¿qué cojones es la guerra? ¿las guerras se parecen?... las escenas de reflexión en una peli tan impactante están bien... a mí me parece que es una forma de no fomentar el belicismo, el pensar es propio de los listos... y los listos son los que pueden evitar las guerras...

Pero la reflexión de una peli nunca en la vida puede ser definitiva... muchas personas reflexionarán sobre esta peli y concluirán que el director o el productor o el guionista o el actor o el iluminador es anti tal o pro cual o anti cual o pro tal... a mí me parece que las pelis deben ser pelis, no conclusiones definitivas sobre una materia que nos quiere inculcar una persona determinada... esta es una buena peli con escenas inolvidables... y no sólo escenas de acción como la del rallao que quiere hacer surf... que poco importa la vida cuando has vivido tanto tiempo al lado de la muerte...

Lo que nunca se me olvidará de la parte reflexiva de la peli fue la cena con los colonos franceses... se ponen a analizar varios caminos que dieron lugar a varias guerras... dan pie al espectador a pensar sobre las condiciones de posibilidad de la reflexión bélica en general... ¿a quién le puede interesar ese tipo de reflexión?... me gustó ver reflexiones tan bien relacionadas históricamente en medio de la vorágine de acción y locura de la peli... ni mucho menos me parece inadecuado o lento este tipo de escenas... hay que pensar joder...

Las guerras no son ni buenas ni malas, son guerras... quizá inevitables para los seres humanos como especie... ¿se podrían erradicar las guerras a nivel planetario? no sé... en la naturaleza la guerra es continua... la movida es que algunos pretenden justificar el horror, cuando deberían autoproclamarse hipócritas canallas y miedosos... y punto... lo que tampoco estaría mal es que los adultos dejaran de vender la moto sobre la perfección, la inmortalidad y toda esa mierda represora que convierte a la fortaleza moral individual en dogma para el rebaño... si es que la educación lo es casi todo... esta peli educa... es muy recomendable.

Como no me gusta desvelar el argumento de las pelis no diré quien me parece mejor o peor... ni que mensaje saco yo de la peli... lo que sí diré es que esta peli es otra de esas que encumbran a Marlon Brando sin que realice una megaactuación (creo que ninguna de sus actuaciones me ha parecido mega... aunque no he visto muchas de las primeras)... una de esas pelis en las que aparece en los créditos como protagonista pero sale con cuentagotas... el que me encantó fue Martin Sheen, quien realiza un gran papel comiéndose la pantalla, a Brando y a los helicópteros... muy logrado y auténtico... en la relación calidad-precio Brando tendría un 1 o un 2 y Sheen tendría un 7 o un 8... el resto del reparto y la ambientación general se salen... aunque también sobra en los créditos el protagonismo de Harrison Ford... no entiendo porqué sale su nombre en la carátula... bueno si, el dinero mueve al dinero...

Sobre la reflexión general de la peli cada uno tendrá su visión... para mi la conclusión primera que se puede sacar es que la linea del tiempo no se altera facilmente para nadie... quien sufre, sufre, quien disfruta, disfruta... y las vivencias se nos quedan grabadas a todos... en ese sentido nadie es bueno o malo... pero claramente los que promueven las guerras son unos desgraciados... eso sí, son desgraciados con poder que mandan sobre otros traspellados... los traspellados pueden y suelen cambiar, son sensibles... los desgraciados ya son inmortalmente correctos... perfectos psicópatas encasillados...