lunes, 10 de diciembre de 2012

Esto es una animalada. Recuperando la esencia.









¿Deben los animales gobernar?
Este colega pangolín no lo tiene claro... probablemente no debería gobernar nadie... o rotar cada año... pero, ea... no van a escuchar los consejos de un pangolín, ¿o sí?...







Esto es una animalada. 2011. japón. 97 minutos, con su opening y su ending, ya clásicos en las películas de Shin chan. Recuperando los orígenes originales de las primeras pelis...


Bueno... el tema de las pelis de Shin chan tampoco lo tengo claro del todo, no las he visto todas, ni siquiera creo que hayan llegado todas a españa... el caso es que me recuerda a esas grandes pelis que me hicieron disfrutar, haciendo relucir emociones: de juventud, de justicia, de amistad, de aventura...

Esto es una animalada retoma esa dinámica -Operación rescate sigue sin ser igualada en mi humilde opinión- con aventura y con todos los colegas de por medio... supongo que por eso me gustó tanto... los colegas, Shin chan, Himawari y Nevado... los padres importan pero no tanto...

Me recordó la dinámica general de la familia Nohara en las pelis: el padre, Hiroshi, es mucho más pasota que la madre, Misae, una mujer visceral, madre hasta la médula... aquí, dentro de la animalada, con las escenas de Hiroshi te partes el culo... con las de Misae te emocionas...

¿Qué tal el guión?
Bastante bien... no pasó nada de lo que pensé que iba a pasar cuando estaba pasando... todo ocurrió de otra forma, habían algunas cosas que estaban claras que iban a pasar, pero no acerté en cuándo y cómo pasaron... lo cual lo convierte en un guión guaja, bueno, aceptable, currao... parece simple pero no lo es... y menos aún te puedes imaginar en qué se convierten los que se toman la movida verde... realmente es un guión cojonudo, fantástico, muy currao... ¿alguien sabe lo que es un pangolín?... yo no lo hubiera sabido si no hubiera sido por Boo chan y resulta que acabo de buscar imágenes suyas, es un animal maravilloso, precioso, impresionante, único... y en peligro de extinción...

La temática del guión también es transgresora, actual, da qué pensar, ¿qué podemos hacer por la naturaleza? esta pregunta quizá sea la pregunta clave para la humanidad dentro de los próximos 900 años, la pregunta que todas las organizaciones se plantearán... la sostenibilidad nos llama, a todos...

Cualquiera puede plantearse la pregunta, lo que me lleva al malo... también dentro de la dinámica de las pelis de Shin chan, los malos están como una cabra... son unos trastornados y el malo, el encantador hombre eco-taparrabos, no es más que un pobre trastornado más... ¿por qué persigue la chica misteriosa al trastornado?...

Es un detalle que me encantó, los personajes van saliendo y los intereses no están claros hasta más tarde... hay que estar atento para enterarse de los detalles, como en el diálogo con Masao del hombre eco mientras recogen basura... así luego puedes disfrutar de los números espectaculares del hombre eco, con su espectacular uniforme natural... O el detalle de la chica misteriosa persiguiendo a los animalados, pasando de Shin chan, por un momento pensé en el guión fácil y no pasó... grande...

Y Nevado... grande siempre, grande Nevado... pone ese toque de fantasía que nos recuerda aún más que estamos viendo dibujos de ficción, basados en la condición humana sí, pero de ficción... donde los personajes pueden cometer cualquier disparate... hasta ponerse a correr delante de un tren en lugar de echarse a un lado... lo típico de las pelis...

Pero si algo tiene grande esta peli es que recupera la risa, hace reír, de verdad... el humor dentro de una peli de salvar el mundo es difícil de conseguir... en algunas de las anteriores pelis de Shin chan que había visto no me había reído tanto como en esta... gracias guionistas por hacerme pasar un buen rato con unas buenas risas... y eso que he visto centenares de horas de Shin chan...

lunes, 3 de diciembre de 2012

Twin Peaks. Y su cascada.







El amanecer de las series llega de la mano de David Lynch y Mark Frost...







Twin Peaks. 1990-1991. ee.uu. 30 capítulos de unos 45 minutos, excepto el primero de cada temporada que dura 90 minutos cada uno... una de las madres del cordero de las series... de lo audiovisual...


Hace ya mucho que emitieron en españa Twin Peaks... yo iba al instituto en aquella época y... por supuesto vi la serie y me enganché a lo que se convirtió en la puta pregunta de toda la peña: ¿quién mató a Laura Palmer?... pobre Laura, muerta antes de empezar el metraje de la serie... poco a poco vamos descubriendo que Laura no era tan buena chica... poco a poco vemos que Twin Peaks no es el lugar que aparenta ser...

Pero se acabó la primera temporada y nos dejaron con la miel en los labios, no desvelando quién la mato... más bien se abren otros temas, otros delitos aún no descubiertos (me recordó un poco a Distrito apache: el Bronx)... mientras la investigación del agente especial Cooper, brutal y encantador Kyle MacLachlan, continua... pero tornándose enigmática, sobrenatural...

Y llegó la segunda temporada y se pusieron definitivamente con asuntos raros, nada de investigación deductiva sacando las pistas de hechos empíricos contrastables e irrefutables... David y Mark tienen claro que la vida no se reduce a la ciencia... sin embargo en aquella época mi cerebro no estaba acostumbrado a que las tramas se alargaran tanto... el encanto de la serie se esfumó en el capítulo en que el mayor Briggs le enseña el mensaje que han captado del espacio exterior al agente Cooper "¿ahora llegan los extraterrestres? - pensé- ¡venga va! que le den a Laura Palmer, la van a liar hasta que tenga audiencia"... la calle siempre le tira a un felino adolescente... y nunca me enteré de cómo acababa la serie...

Una década larga después de aquella época, con las series en pleno cénit, he decidido ver del tirón esta serie... varios felinos me la recomendaron hablando de series, uno hasta me dijo que era la mejor sin duda... y tras algunos meses de lectura de Canción de hielo y fuego, opté por ponérmela...

Ahora ya la he visto... del tirón, efectivamente... engancha, ¿por qué?

Tiene ese encanto indescriptible, ese encanto que tienen las cosas que se hacen con personalidad, con originalidad... con la tranquilidad de saberse auténtico... Lynch y Frost apuestan y el caballo les sale ganador... normal...

No es la típica serie con un protagonista, en Twin Peaks prima la complejidad, el misterio, las relaciones amorosas y las de poder... en Twin Peaks hay dinero, hay naturaleza dispuesta a ser explotada, hay posibilidades de inversión...

Siempre ha habido quien afirma que la naturaleza es sabia... en Twin Peaks, por contra, la naturaleza es mucho más que sabia, ya que también es misteriosa, poderosa y, encima, sabe ocultarse (aunque alguien dirá que todo eso es la sabiduría)... en la naturaleza hay cosas que no son human@s de carne y hueso... en la naturaleza está Bob...

Pero Bob no es más natural que human@... joder... qué rallada de serie... entonces el agente Cooper, el sheriff Truman y sus colegas ¿podrán resolver todos los misterios que se encuentren y salvar el mundo del mal que asola Twin Peaks?...  ¿o más bien la especie humana está condenada a la lucha interior entre el bien y el mal?...

Obpiamente no voy a desvelar el final de la serie ni quién cojones mató a Laura Palmer... pero tampoco sé por donde ni cómo empezar... quisiera decir muchas cosas, los creadores, actores y participantes en general se lo merecen, es una serie de 10...

Los años se notan en lo que se refiere a los aspectos técnicos pese a que en su época eran la ostia, la sangre parece ketchup en muchas ocasiones, tiene algunos fallos gordos de racord y hasta se ve el micro en el último capítulo, ya ves, en el último y espectacular Más allá de la vida y la muerte...todo esto es despreciable y, en mi humilde opinión, lo único negativo son los cabos que parece que los guionistas no saben atar en la segunda mitad de la segunda temporada... aunque quizá esa era la idea de David y Mark, dejar con la sensación de que la vida no es un guión cerrado, en el que todo cuadra... el gigante y el enano... la logia blanca y la logia negra... ¿qué hacen los dos juntos?...

Detalles negativos aparte, la serie es de 10 en conjunto: por la trama, por la interpretación magistral del 95% de los actores participantes, por la dirección, por la fotografía, por la música, por la dirección (un capítulo lo dirige... ¡Diane Keaton!), por el montaje...
Sobre todo en la trama, el argumento es cojonudo, los capítulos acaban con una escena que te deja con ganas de seguir viendo, con ganas del siguiente capítulo... un ejemplo claro de esto es el capítulo Heridas y cicatrices (donde además aparece Heather Graham), donde se usa el recurso de mostrar al espectador un personaje sin saber cuales son sus propósitos... hasta me hizo pensar en que el sheriff Truman estaba embrollado en la trama de ghostwood... tenía que ver el siguiente capítulo aunque se me estaban cerrando los ojos...
Este tipo de suspense me recordó mucho al estilo de George RR Martin en su Canción de hielo y fuego... así de importante es Twin Peaks... 


Otro detalle que me encantó fue el inicio de la serie... el agente especial Dale Cooper no es el primero en aparecer en escena... lo que se nos presenta en primera estancia es el lugar, la protagonista de la serie es la ciudad, la comunidad llamada Twin Peaks... muchos personajes y muchos parajes... que se irán mostrando tal como son poco a poco... cascada tras cascada... la cascada sale en todos los capítulos...

Con esa protagonista la serie no se puede reducir a un género... tiene mucho misterio pero también tiene mucha comedia... los personajes están como auténticas regaderas, en cuanto me descuidaba estaba partiéndome el culo, o sonriendo con algún gesto... el capítulo que se lleva la palma es Doble juego, donde Rychard Beymer me dejó con la cara llena de lágrimas de auténtica risión... es un capítulo de extremos, con cosas muy solemnes y cosas muy extravagantes...

En definitiva, la serie tiene mucho de lo que gusta ahora... como Canción de hielo y fuego y su versión televisiva Juego de tronos... tiene muchas tramas entre personajes con una psicología fácilmente comprensible para la gente moderna (de después de la II G.M.)... tramas llenas de intereses políticos, económicos, sentimentales... tramas posibles, tramas reales... pero en la trama se cuela la magia, lo sobrenatural, lo desconocido por la gente moderna... adormilada por la falsa seguridad que prometen los que están arriba, en las altas esferas, sintiéndose capaces de engañar a todo el mundo...

Ni siquiera los más poderosos de las más altas esferas pueden derrotar a sus profecías, a sus destinos ocultos, incontrolables... como le pasa a Twin Lannister... l@s seres human@s son mortales... ni las herramientas, ni las armas, ni la racionalidad, ni las religiones, ni el método hipotético deductivo, ni el dinero, ni el romanticismo, ni el patriotismo... ni nada de nada... ni todos ellos juntos, serán capaces de reducir a la complejidad humana... l@s seres human@s son mucho más, tienen sueños y esperanzas, proyecciones y recuerdos, sentimientos y sensaciones... tienen una vida única que acaba en la muerte... tienen un cerebro plástico cada un@...

Los felinos también lo tenemos... lo malo es que no todos los felinos saben leer y escribir...

Mitsuru.


domingo, 18 de noviembre de 2012

La ciencia del sueño. No es nada científica.

Algo no funciona en esta postura felina pa'dormí... como pasa en esta película de Gondrí.

La ciencia del sueño

2006. francia.

101 minutos con sus créditos finales... que sin ellos la peli se queda en 97 minutejos de puro entretenimiento...

  

 

 

Estaba yo enfrascado hasta la médula en la lectura de la saga Canción de hielo y fuego -los cinco libracos han caído del tirón-... leyendo por las noches hasta que se me caían los ojos... día tras día, noche tras noche... el otoño sólo puede indicar una cosa... se acerca el invierno... pero una tarde estaba yo organizando unas movidas en casa cuando mis ojos se fijaron en un título La ciencia del sueño, mi cerebro sabía perfectamente que era de Gondry... después de una cena de kraken a la miel me puse cómodo en el asiento y subí los pies al reposapies... la pantalla iniciaba su andadura muchos días después... y apareció Gael...


No tenía ni idea del argumento de la peli... y a Gael García Bernal no está muy claro lo que le pasa... algo le pasa con los sueños, eso está claro desde el inicio de la peli... pero ¿qué?... ¿existe una ciencia del sueño?

La peli más bien se caga en la ciencia... ¿o no?... la ciencia del sueño es la ciencia individual, lo que le pasa a cada uno... al prota Gael no le ocurre lo que a casi todo el mundo, entonces, ¿es ciencia?...

¿O no es eso de lo que va la peli? el prota quizá tenga algún trastorno mental... pues sí, casi seguro...

Lo que sí sé es que la peli se pasa en un abrir y cerrar de ojos... estaba viendo la peli... de repente aparece el agua de papel y todo cambia para bien del entretenimiento, todo está lleno de detalles, hecho con dulzura, con gracia, con simpatía y con maestría; el montaje es la bomba, la responsable es Juliette Welfling; el montaje es brutal, no deja parpadear... seguía viendo la peli, que si ahora sí, que si ahora no, que si parece que es seria pero también te ríes... mientras estaba haciendo mis cábalas en la cabeza de lo que podía pasar, mis ojos siguieron recibiendo información... mi cerebro se percató de que lo que estaba pasando podía ser importante y se centró a tope en las imágenes, no ocurría nada trepidante ni tenso... de repente pensé "¡ostia! va a terminar así, no puede ser"... y efectivamente, pim-pam-pum... los elementos se han reunido y la peli se ha concluido... tiene sentido, sí, lo tiene, pero cuesta digerirlo...

La peli es un no parar de imágenes encantadoras, te sumerge en ella y nada parece definitivo, todo avanza y retrocede, el entretenimiento-encantamiento que producen las imágenes es el medio y es el fin al mismo tiempo... supongo que la idea era hacer una pequeña maravilla y lo lograron...

Lástima que la historia no triunfe tanto... al igual que los protas, la prota femenina, Charlotte Gainsbourg, aún triunfa algo, pero Gael... no sé, no lo vi claro... quizá el doblaje no le hiciera justicia o quizá tengo algún prejuicio contra él, pero no trinfó, no le pega el papel o no está convincente, está de paso... aunque también pudiera ser que esa fuera la intención de la interpretación, representar a una persona que no sabe dónde está su lugar en el mundo...

El que si que me triunfó fue el que me hizo reír, Alain Chabat, tiene unos diálogos con el prota muy auténticos, muy cachondos... algunos son auténticos monólogos, el prota no acaba de reaccionar...

Bueno, entonces, ¿qué le falla a la peli?, ¿profundidad?, ¿más explicaciones?, ¿más protagonismo de los demás personajes?... algo falla, si, no sé exactamente el qué... falla que no es una peli convencional, no sé si le falla la duración, las escasas explicaciones... el caso es que se hace corta al tiempo que escasa, es bueno que una peli se pase rápido pero que te deje con la sensación de que no te ha contado ni la mitad de lo que te podía haber contado ya no es tan bueno...

En relación calidad-precio: le dejo un 7'7, seguro que no fue barato pillar a Gael, aunque lo que es seguro es que no hicieron la peli en dos días, los efectos son alucinantes... en fin, no soy productor pero no creo que fuera una peli de corto presupuesto ni mucho menos y el resultado es una pequeña joya que no tienes ganas de volver a ver, el final llega demasiado pronto... aunque otra de las interpretaciones que se puede sacar de la peli es que el jodido y podrido dinero no lo es todo en la vida... ni mucho menos...

Y tras ver la peli volví a la lectura de Canción de hielo y fuego, creo recordar que estaba con el tercer libro, Tormenta de espadas, o quizá con el cuarto, Festín de Cuervos... y la historia de los siete putos infiernos de mierda no ha concluido todavía... ¿quién dice que el perro está vivo con el Hermano Mayor? YOOOO... y ¿quién dice que Daenerys logrará dar la vuelta al mundo encima de Drogon y así descubrir el significado de las palabras de Quaithe de la sombra? eso ya no lo veo tan claro...

lunes, 29 de octubre de 2012

Cisne Negro. Más negra es la perfección.





Lo que separa a los felinos también puede ser difuso, oscuro, paranoico o esquizofrénico... aunque en esta fotografía lo que separa a Mitsuru y Musa es un cable verde... y cierta indiferencia del uno hacia la otra y viceversa...





Cisne negro. 2010. ee.uu. 108 minutos. Mantiene la tensión hasta el puto final.



Una amiga felina me recomendó esta película hace más de un año... me lo recordó la última vez que la vi, hace ya unos meses... y al final la he visto... un peliculón... mejor de lo que me esperaba... el cine moderno aún puede hacer pensar además de entretener con un espectáculo visual...

Ver más de su director habré... al inicio de la peli no sale ni un jodido crédito, ni el nombre de la actriz principal ni nada, a excepción de las productoras, claro, con sus típicos logotipos y tal; pues eso, que según se acaba la peli que se funde la imagen en blanco y pum: Directed by Darren Aronofsky... un colega me dice varios días después que el susodicho director le mola, que son todas buenas... y otro colega coincide en que Réquiem por un sueño está guapa... habré de verlas Darren, parece que te lo curras...

La peli conjuga de puta madre la música, la fotografía, los movimientos de cámara y los juegos con los espejos para llevar de la mano al espectador absorto en ese ambiente de tensión, de perfección, de competición... el montaje hace el resto... el montaje es cosa de Andrew Weisblum, ACE; la fotografía de  Matthew Libatiqui, ASC; y los encargados de supervisar la música son Jim Black y Gabe Hilfer... la música...

La música instrumental empapa toda la peli, va subiendo y bajando... también manteniendo la tensión, la música va haciendo de todo... hasta me llevé un par de sustos dentro de algunas escenas de tensión... muy bien llevada la música...

Pues si, la peli parece que va a ser lenta, sosita, sin mucha enjundia... pero pronto la prota, Natalie Portman -no sale su nombre al inicio y no logré acordarme del apellido en toda la peli, "Natalie Wood", me repetía mi cerebro, ese mismo cerebro me repetía "no, Wood seguro que no" tan solo medio segundo después; pero inmerso en la trama de los cisnes no me salía... hasta que mi cerebro me dijo "déjalo, qué más da, mira las escenas"...y así hice-... pues eso que la prota se fija en una mujer que viaja en otro vagón del metro, se le parece mucho, mucho y viste de negro... ¿qué pasará?...

Las imágenes se van sucediendo y las cosas no están claras, le pueden pasar varias cosas a varios personajes, las salidas se van acercando a su fin... el gran día se aproxima y el espectador está espectante... ¿qué pasará?... ¿qué pasará el gran día?... si, Aronofsky crea la tensión de puta madre... y Natalie llena la pantalla -pese a pasarse compungida y estreñida más de media peli no puedes dejar de mirarla-... Vincent Cassel y Mila Kunis, los otros dos protas también están de lujo, más que convincentes, de hecho hay escenas en que se nota que el director quiere que se coman a Natalie... y se la comen... Natalie empieza a dudar, ya no sabe si es ella la protagonista o se la están comiendo... ¿por qué no congenia con sus compañeros de curro?... la realidad se torna difusa... pero ¿hasta qué punto?... ¿qué pasará?...

En la relación calidad-precio tiene un ocho, es una peli cara, los actores son caros y los pocos efectos especiales que hay son de un nivel tremendo -la transformación de Natalie es un momento que se convierte en un desliz maravilloso de magia audiovisual-... pero está muy lograda, el resultado me ha triunfado... una historia moderna del mundo moderno... competitivo... seguro que en el mundo antiguo hubieron casos parecidos, pero también es seguro que en el mundo moderno son más frecuentes...

Lo único que le sobra es la pedazo de tarta que se compra en un momento de celebración... ¡¿pero dónde vas con una tarta así de hermosa para dos personas?!... ¡pero si de las dos personas, una apenas come y lo sabes!... aunque bien mirado es un ejemplo más de ese mundillo: o todo o nada, o a lo grande o nada... ¿qué pasará?...

lunes, 8 de octubre de 2012

Bobobo. El absurdo crítico y su colla.






Plena fuerza natural... como la que tienen los responsables de esta serie...





Bobobo. 2003-2005. japón. 76 capítulos, de unos 30 minutos, contando las cabeceras que son muy auténticas. Una serie muy diferente... absurda e inteligente por igual... algo poco común...


Y algo difícil de engullir... "engullir" no es la palabra porque Bobobo no se puede engullir, no se puede ver rápidamente, por encima y quedándote con lo principal, no. O la ves y te enteras y no te pierdes y la disfrutas y te ríes... o no la ves.

Tienes que estar en un estado de ánimo concreto, el estado de ánimo de la tolerancia, de la apertura al absurdo -algo parecido, aunque diferente, a lo que Heidegger dijo: que el ser humano es apertura al mundo y que no debe olvidarse de sus estados de ánimo-.

Si en tu adolescencia pudiste disfrutar con un ambiente en el que la peña se ponía a decir tonterías, gilipolleces y barbaridades a saco -casi siempre acompañadas de alguna sustancia legal o ilegal y vigiladas solo por la oscuridad de la noche-, comprenderás de lo que hablo... ese es el ambiente de Bobobo: peña absurda diciendo cosas absurdas y realizando acciones absurdas... eeee... una detrás de otra y sin parar...

Dado este ambiente, la serie no se puede engullir, tienes que estar concentrado en ella para poder disfrutarla, si la concentración flaquea y en tu adolescencia tuviste un ambiente como el citado en el párrafo anterior, tus neuronas te mandarán directamente a las chorradas de tu adolescencia, a tus coleg@s de la adolescencia y te perderás en la serie, cuando vuelvas de tu historieta adolescente te encontrarás con una escena que no comprendes, no tienes ni puta idea  de qué a pasado ni cómo han llegado hasta ahí los personajes... porque el absurdo salta de un segundo a otro, por ejemplo: está hablando un personaje y de repente salta otro y se pone a contradecirlo, o a insultarlo, o a ignorarlo... cualquier cosa con tal de meter una anécdota absurda que haga engordar la serie en su característica principal... el absurdo...

Pero dentro del absurdo la historia tiene un hilo argumental, absurdo y completamente inventado, nuevo...muy nuevo y muy absurdo, con personajes totalmente nuevos, desternillantes y absurdos, con ataques totalmente nuevos, absurdos y desternillantes... a destacar la espada legendaria del imprescindible personaje Don Patch... los escudos de Bobobo repletos de amistad... las historias y las motivaciones que narran los personajes no tienen desperdicio, son originales, nuevas y absurdas...

Así que dentro del hilo argumental comprensible la serie es de lo más ecléctico que te puedas imaginar, la acción salta en el momento menos esperado y se puede alargar hasta el final del capítulo... en cualquier episodio puede aparecer el personaje menos verosímil que te hayas imaginado en tu puta vida:

-Softon y su inolvidable cabeza -puedes olvidarte de su nombre, pero de la cabeza que tiene no te olvidarás una vez que la veas, no hace falta ver toda la serie para que la cabeza de Softon sea inolvidable... un puntazo demasiado auténtico para olvidarlo-.
-Destapeman y su ataque "toma destape".
-Tokoro Tennosuke es una gelatina... gran homenaje a... ¿quién sabe en lo que estaba pensado el creador del manga Yoshio Sawai cuando se inventó a Tokoro?... supongo que en comida...
-La chica torpedo y su constante objetivo... el primer capítulo hasta se hace cansina pero luego no tiene desperdicio.
-Dengaku Man un individuo pequeñito y solitario... que es un alimento japonés...
-Pasta de pescado... quien puede convertirse en pasta de pescado con queso e incrementar su poder...
-Deprimideitor... sin palabras... ¡¿qué serie puede presumir de contar entre sus personajes con Deprimideitor?!

Y hay muchos más... un puñado, a espuertas, personajes sin parar, para parar un carro... no los voy a citar a todos, ni siquiera a los principales... pero están:
Granizadodeté, que habla en manchego -no sé cómo sería en japonés, pero en manchego queda de puta madre-.
Over.
Halekulani.
Rem.
Beauty y Hepo... con sus miraditas.
Rice.
Los Cybercaballeros.
Cañonero y los cinco de Cañonero.
Taparabosman.
Impredecible con su colla de impredecibles...
...y mazo de mazo, de mazo de más... un auténtico desfile absurdo... como cuando sale Tokoro subido en un bichardo absurdo...

Es imposible acordarse de todos los personajes que salen, ni de las anécdotas, las bromas y las parodias... parodian Dragon Ball, Caballeros del zodiaco, Sailor Moon y otros animes... se nota que el guionista-creador se ha criado con todas esas movidas en la cabeza... si hay algo que destacar es que el absurdo de la serie es muy lúcido, absurdo crítico, absurdo inteligente. Al tiempo que es absurdo fresco, novedoso y lleno de buenas intenciones: las risas.

No obstante la serie fue cancelada, parece ser que por las críticas de ciertos colectivos de padres y profesores que tacharon a la serie de violenta y con chistes escatológicos... ¡eso sí que es absurdo! la realidad supera la ficción... ¿qué hay más violento que los telediarios?, ¿qué hay menos educativos que los programas del corazón y de los ligoteos?, ¿por qué esos colectivos de payasos no alzan la voz contra las noticias escatológicas que llegan todos los días de todos los lados del planeta?, ¿no tienen valor suficiente para meterse con los poderosos que mandan ejércitos a otros lugares para matar pero sí ponen todo su empeño en que una pequeña obra de arte humorística sea desprestigiada y cancelada?... menudo mundo éste en el que vivimos, menudo mundo absurdo... pero claro, los adultos lo tienen todo muy bien montado, muy cerradito y muy correcto... y esas chorradas en los animes no pueden verlas l@s niñ@s porque son feas, escatológicas, violentas... como si el mundo adulto no fuera escatológico, violento y feo... que paren la fabricación de armas y que pongan a esos fabricantes a dibujar e inventar historias... por esto es por lo que yo presiono... a ver si alguien me oye...

El autor de la serie sabe dar razones a las situaciones, por lo que hasta se podría decir que es una serie absurda racional; sabe salirse de la racionalidad clásica adulta porque la conoce... pero el mundo adulto no comprende todas las razones, no es muy tolerante...

La mitad de la serie o más la constituyen los dos personajes principales de la serie, a saber, Bobobo y Don Pach... si he de elegir me quedo con Don Patch... el capítulo en que Don Patch entra en el interior de Bobobo es de los mejores... lo que me lleva a despedirme con las transformaciones... mucho mejores que las de los superguerreros cansinos de las avanzadas temporadas de Dragon Ball... Bobobo se puede unir con Don Pach, con Tokoro, con ambos a la vez, con Dengaku Man... todas las transformaciones son diferentes, encantadoras, desternillantes... y absurdas...

miércoles, 19 de septiembre de 2012

El clan de los irlandeses. No es tan fiero como parece.






Los irlandeses -los del pelo anaranjau- tienen que convivir con el resto... no están solos... están en norteamérica...




El clan de los irlandeses. 1990. ee.uu. 134min?. Menos mal que salen Gary Oldman y Robin Wright...



Estamos en los ee.uu. de américa... tierra de engaños y de fraudes... como la mayoría de tierras que son tocadas por las mentes civilizadas, organizadoras, controladoras... la organización conlleva mentiras, juegos sucios y más mentiras... hasta aquí han llegado también los irlandeses, desde el viejo continente...

Uno de esos irlandeses es Sean Penn, el otro Gary Oldman... el tercero en discordia es Ed Harris... la mujer vinculada a los tres es Robin Wright... todos están bien pero, sin duda, Gary Oldman es quien se lleva la palma con su pelo grasoso y sus gestos de desquiciado, de tipo nervioso, sin educación... Gary lo borda, está en su mejor momento, se está ganando ser el elegido para encarnar a Drácula... por Gary es por quien la película se salva... incluso se puede decir que es una buena peli o que la peli se sale... porque sale él, si no saliera... no sé...

Y es que el guión de la peli flojea en varios momentos clave... eso de que los capos vayan ellos mismos a matar a un pobre traspellado no cuadra mucho, no es normal que los capos se echen a las calles en plena noche, sin preparar a penas nada, dejándose en manos del azar nocturno... y luego está eso de no tener vigilado el apartamento de Robin, si los susodichos irlandeses tienen tanto poder y son tan listos tienen que saber que a quién quieren encontrar va a ir a casa de Robin, que pongan un vigilante y ya está...

Es como si todo estuviera forzado para que las encrucijadas de los famosos protagonistas confluyeran en un final dramático y apoteósico... el que a mal barrio se arrima, mal garito le cobija... si vas con los irlandeses, no me guardes la simiente... uséase, una típica historia llena de relaciones tópicas...

Pero también hay que decir que los asuntos que trata la peli serán tratados más adelante, otra vez... son las sempiternas relaciones que la sociedad civilizada ha creado... el poder llama, cambiar el mundo llama, matar a los demás puede ser una opción rápida para cambiar el mundo y tener poder... en el mismo ambiente que esta peli se desarrolla la serie Los hermanos Donnelly... parece que italianos e irlandeses no se acaban de poner de acuerdo...

Teniendo en cuenta que los asuntos de organización no han cambiado mucho desde los tiempos de los griegos, pasando por los judíos, los cristianos, los católicos y los protestantes, se puede decir que la peli estaría de puta madre si no fuera por esos deslices del guión que dejan tan mal sabor de boca... Gary encandila toda la peli y Robin está, como siempre, encantadora en su papel de mujer encantadora...

sábado, 8 de septiembre de 2012

Rey de reyes. Está escrito... ¿y qué?





Musa... ¡parece que se ha tomado en serio lo de fumar mata!... aunque no se le ve muy estresada por que le hagan caso...





Rey de reyes. 1961. ee.uu. 154min? La verdad es que no se me hizo pesada.



La asistencia al seminario sobre el Jesús histórico que imparte el catedrático José García Roca fue el motivo definitivo de que viera esta película... había visto Chicago años 30 de Nicholas Ray y pese a que no me encantó, tenía ganas de ver alguna más de las suyas, su filmografía es harto interesante... el título Rey de reyes me hizo pensar en el mesías judío llamado Jesús... y efectivamente, el rey de reyes es Jesús.

Interesado en el tema me la puse una noche... y me gustó... es sobria al tiempo que amena, con una escenografía impresionante y, sobretodo, una gran dirección... en las escenas en que la multitud es protagonista el director hace gala de una preparación y coordinación dignas de mención; en las escenas en que los personajes protagonistas requieren planos cortos los dirige magistralmente, sacando de ellos una interpretación más que digna... hasta Carmen Sevilla lo borda en las pocas escenas en que participa...

El protagonista es Jesús, interpretado por el versátil Jeffrey Hunter, quien ya había trabajado con Ray en La verdadera historia de Jesse James (me interesó que a Ray le interesaran los temas históricos y me la puse poco tiempo después, un día que me apetecía una de pistoleros... ya la comentaré)... por cierto que el maquillaje es tan bueno en las dos pelis que ni por asomo se me ocurrió que se trataba del mismo actor... además sus gestos y expresiones son muy diferentes, también la forma de ser enfocado por la cámara; Jesús se merece un trato especial... está escrito que era especial...

El asunto histórico está bastante bien, cogiendo fragmentos de los cuatro evangelios... es bautizado por Juan el bautista y comienza su ministerio... la verdad es que no me he leído la biblia, supongo que nunca lo haré, quizá algún día me lea el evangelio de Marcos, el más serio, austero y, probablemente, histórico de los cuatro... quizá algún día, como recomienda Roca, me lea los tres sinópticos para ver cómo varían los mismos pasajes... y el de Juan no creo que me lo lea nunca, es mejor paliquear sobre chorradas con l@s colegas que leer chorradas mágicas tan malintencionadas... el logos hecho carne y la ostia puta...

Pero he ido al seminario de Roca y me ha quedado claro que los historiadores internacionales están de acuerdo en que los evangelios canónicos cristianos están escritos décadas después de la crucifixión de Jesús, probablemente el más antiguo es el de Marcos, escrito unas seis décadas después, los de Mateo y Lucas unas diez décadas después... y el de Juan alguna década más todavía... por lo que la base histórica de la peli se tambalea irremediablemente... nadie sabe lo que ocurrió exactamente con Jesús, él no escribió nada, tampoco lo hicieron sus allegados contemporáneos... lo que parece cierto es que al Jesús histórico no le gustaban las grandes ciudades, no quería llamar la atención del poder romano ni del judío... por eso tampoco le gusta estar haciendo milagros curativos continuamente, hecho bien reflejado en la peli...

Pero la peli abusa del narrador que va repitiendo en cada historieta la frasecita "está escrito"... se hace cansino cinematográficamente... que sí, que ya sabemos que habéis hecho la peli siguiendo las escrituras... es que al final abusan tanto de la frasecita que parece un mensaje subliminal para que la peña se haga cristiana, o sea, sectaria... qué cansinismo de cristianismo...

Y ya se sabe que alguien escribió que Jesús resucitó... probablemente los discípulos, en estado de shock, comenzaron a difundir la noticia de que lo habían visto por ahí, a los pocos días... pudieron ser muchas cosas: pudieron estar efectivamente en estado de shock y tener alucinaciones, pudieron soñarlo, pudieron alucinar con alguna sustancia psicotrópica... pudieron pasar muchas cosas...

¿Resucitaría verdaderamente? pues, verdaderamente, no lo sé... supongo que nunca nadie lo sabrá a ciencia cierta; aunque la comunidad científica no apuesta por la resurrección, ni siquiera en el presente, casi dos mil años después de su muerte, se pueden resucitar a las personas ni hay esperanza de hacerlo, aumentar la esperanza de vida si, resucitar no...

Vamos a ver si me entero, Jesús era el hijo de dios hecho carne y l@s human@s son l@s hij@s de dios, hechos a imagen y semejanza de dios, entonces qué pasa ¿no están hechos de carne y por eso no pueden resucitar?... entonces ¿de qué están hechos, de barro?, ¿desde cuándo el barro sangra y tiene sistema nervioso?...

Y las últimas dudas, que se basan en una frase que leí hace poco por la red sobre la semejanza entre dios y el hombre... si dios es invisible pero omnisciente y omnipotente ¿por qué l@s human@s son visibles?, ¿por qué necesitan ropa, maquillaje y complementos para salir de casa?, ¿por qué algunos no pueden tener descendencia?... que yo sepa omnipotente e impotente no son sinónimos...

Parece que la historia de Jesús tiene y tendrá lagunas, aunque su vida esté escrita por varios...

PD: en el evangelio de Marcos se narra algo -un dicho o hecho embarazoso para la iglesia canónica- que es muy típico de la condición humana... lo resumo así:
-mientras que habían unos que se quejaban de que Juan el bautista era parco en comer y beber diciendo de él: "demonio tiene"...
-habían otros que pensaban que Jesús era un comedor y un borrachín por comer y beber normalmente en las casas en que era invitado...

Nadie queda contento con todas las conductas de los demás, sólo actúa bien siempre un@ mism@... ninguno de los evangelistas escribió lo mismo... ¿a cuál creer?... ea...

viernes, 7 de septiembre de 2012

Calle Madeleine nº 13. Impactante final.


Aquí está Mitsuru... ¿sería un buen vaquero, gangster, sargento, espía, pirata, conductor, vendedor ambulante, bailarín, actor, cocinero?... parece que no está haciendo nada pero el tío está ojo avizor...






13 Rue de Madeleine. 1947. ee.uu. 95min? Entre pillos anda el juego.


En la lista de películas de Cagney recomendadas tenía este film dirigido por Henry Hathaway... un director clásico que cuenta con una amplia filmografía pero del que no he visto nada más... no tenía ni idea de lo que iba la peli... me la puse hace meses, en la época lectora y no escritora... esta última semana me he acordado de ella... sobretodo de su final...

Y es que la peli es muy muy intrincada, con un inicio atontador, de esos que te pueden llevar a quitarla si el humor no acompaña... pero mi instinto felino me instó a continuar mirando y sobretodo escuchando, porque las explicaciones eran raudas y veloces, de esas que suponen que el público es inteligente para retener datos a saco... mi instinto me recordó que Cagney no defrauda...

Y así es, Cagney es capaz de todo, como casi siempre... es el americano ejemplar, el que no falla, el más listo de la clase, el sereno de mirada penetrante... pero cuando no defrauda es en el final, cuando la cámara cinematográfica le exige sacar su lado más teatral, más expresivo, más humano... esa expresión final es de lo que más me he acordado esta semana... James Cagney no defrauda...

Hoy no me apetece decir nada del argumento ni de la ambientación, no quiero dar ninguna pista de si es una peli de cine negro, western, comedia, aventuras, militar, histórico-dramática... obpiamente no es una peli erótico-festiva... es una peli de Cagney con un final explosivo...

Lo que me lleva de nuevo al director... sabe llevar la trama -con la excepción del inicio atontador-, que es intrincada, con pocos personajes pero intrincada... no me pareció una peli con demasiada tensión, tiene algo de suspense y poco más... sin embargo el final, tan claro y explícito me fascinó... quizá Henry pensaba que el final salvaría la peli para la posteridad y lo calculó a conciencia... con ese final se convierte en una peli diferente... una peli que recomiendo ver aunque solo sea, insisto, por su final...